За и против
Пионер (Pioneer)
14 февр. 2013 г., 13:14:53
Речь пойдет о том о чем так любят спорить, о целесообразности применения редакторов.
И так, в этой статье я предлагаю разобраться что такое постобработка фотографий, зачем она нужна, и нужна ли вообще. Я представлю здесь только те выводы которые сделал для себя, при этом у каждого читателя может сложиться свое собственное мнение по данному вопросу.
Среди людей имеющих разное отношение к фотографии, а фотографы сейчас почти все, бытуют разные мнения по поводу этого действия относительно фотографии, есть и такое мнение, что кадр должен оставаться «чистым», то есть исключается любая доработка в редакторе, кроме изменения размера, на мой взгляд это глубочайшее заблуждение, попробуем разобраться с технической стороны и со стороны физиологии.
Дело в том , что человек смотрит на мир двумя глазами, это позволяет ему видеть объем и глубину окружающего его пространства, то есть видеть трехмерное изображение, к стати говоря съемка камерами с двумя объективами, расположенными друг от друга на таком же расстоянии как глаза человека, позволяет снимать модное сейчас 3Д фото и видео. Так же человеческий глаз способен распознать гораздо большее количество цветов и оттенков, чем самое современное фото, видео или иное оборудование, предназначенное для записи и воспроизведения изображений. Наш глаз гораздо быстрее приспосабливается к различному по яркости освещению, благодаря чему мы можем видеть одновременно как ярко освещенные объекты, так и находящиеся в тени, а так же моментально и безошибочно наводит резкость на нужную точку. Разницу в освещении принято измерять в ступенях, одна ступень соответствует изменению экспозиции в два раза. Человеческий глаз способен воспринимать разницу в 24 ступени, черно белая пленка воспринимает разницу в 11 ступеней, а матрица цифрового фотоаппарата воспринимает разницу в 9 ступеней.
Перечисленные выше параметры человеческого зрения, это всего лишь часть возможностей наших с вами глаз, которыми нас так щедро надарила природа.
А теперь давайте посмотрим что же видит фото камера там где человек замечает природную красоту и хочет оставить на память ее фотографию.
Фотография как нам известно имеет двухмерное измерение, то есть она всегда представляет из себя плоскую поверхность, будь то напечатанное на бумаге изображение или картинка выведенная на монитор, при этом теряя в объеме, естественно в любом из этих случаев мы видим уже гораздо меньший цветовой диапазон изображения. Если при съемке пейзаж, или другой объект, имел по разному освещенные участки и разница в освещении была значительной, то скорее всего на фотографии будут или темные или слишком светлые, в зависимости от настроек камеры и компановки кадра, фрагменты, так как камера, в отличие от глаза человека, не может правильно экспонировать сцены с разной освещенностью. Так же стоит добавить что да же самые дорогие и навороченные камеры могут вносить в изображение цифровой шум, который мы не видели вживую во время съемки, на тех участках которые не удалось правильно экспонировать, а так же в силу своих конструктивных особенностей. Оптика может вносить изменения геометрии изображения в кадр если фокусное расстояние объектива не совпадает с условным фокусным расстоянием наших глаз, которое равно 50мм в пересчете на оптику фотокамер. Получается что камера не только не передает все в том виде как видит человек, но и вносит в изображение что то свое в виде шумов и искажений, так что о «чистом» кадре не может быть и речи.
Из всего этого можно сделать следующий вывод, ни одна фото камера ни способна увидеть мир таким каким видим его мы, в силу своей технической не совершенности по сравнению с человеческим глазом. Используя редакторы мы стараемся приблизить изображение как можно ближе к тому, что мы видели глазами, передать то настроение которое было у нас в тот момент, передать свои чувства от увиденного тем, кто будет смотреть на эту фотографию. И если после просмотра наших с вами фотографий смотревшим хочется оказаться на том же месте и увидеть все своими глазами, то значит у нас получилось донести до зрителя свое настроение, свою идею, и это лучшая награда и оценка качества нашей фотографии, значит мы не зря старались, мы на правильном пути! Удачных вам снимков.
(статья авторская)
ХОРОШО написал........ спасибо
Да не за что, рад что понравилась статейка, "...ты это, заходи если что..." :)
www.youtube.com/watch
:) очень правильное и главное, понятное объяснение для тех, кто "за чистую фотографию" :)
Так потому и писал, что честно говоря немного поднадоело когда бьют себя в грудь и доказывают что ФОТОШОПУ НЕТ! Ага...и фотошоп дураки придумали, так ради забавы.
В следующий раз, когда вы запустите Photoshop , вспомните о его разработчиках и объёме работы, который в него вложен…
Дата создания Adobe Photoshop не отмечена ни на одном календаре. В 2005 году состоялась годовщина выпуска программы, которой вы и многие другие пользуетесь больше всего. Всё произошло 17 лет назад, в феврале, когда компания Adobe «спустила на воду» первую версию Photoshop – 1.0 – графического редактора, который до сих пор является самым популярным среди художников, фотографов и дизайнеров. Photoshop на сегодняшний день занимает позиции лидера среди редакторов растровой графики, а также является единственной программой, которая обзавелась собственной формой глагола.
Своё начало Photoshop берёт гораздо раньше. Программа, на экранной заставке которой сегодня список разработчиков – их 41, ранее принадлежала двум братьям – Томасу и Джону Ноул. С детства отец привил сыновьям любовь к искусству и компьютерной технике. В фотолаборатории отца, которая была расположена в подвале, Томас изучал основы цветокоррекции и контраста, а Джон с интересом ковырялся в стареньком Apple. В 1984 году отец купил один из первых Макинтошей, функциональные возможности которого очень разочаровали братьев – именно это и положило начало созданию программы, которая в будущем принесёт прибыль в миллионы долларов.
Начало
До 1987 г. Джон Ноул работал в Industrial Light and Magic (ILM) – в подразделении фирмы Lucasfilm, которое специализировалось на создании спецэффектов для проекта «Звёздные войны» (“Stars Wars”). Томас в это время писал диссертацию о процессе обработки изображений – получение степени кандидата наук для него было самым главным в то время. Окончательно разочаровавшись в новеньком Apple Mac Plus – монитор только что купленного компьютера не отображал полутоновые изображения (Grayscale images), Томас приступил к написанию программы, которая поможет исправить ситуацию.
Как ни странно, в ILM Джон также работал над процессом обработки изображений. Поражённый успехами брата, Джон предложил Тому объединить усилия. В своей книге «Основы компьютерной графики» Джон писал: «Как только увидел результаты работы Томаса, я вспомнил программное обеспечение по обработке изображений в студии Pixar, сходства были поразительными». С того момента мы начали совместную разработку более сложной и совершенной программы, которую в последствии нарекли Display.
Немного времени спустя Джон приобрёл новый Макинтош II с цветным экраном и убедил Томаса переписать “Display” для работы с цветными изображениями. Более того, чем больше Джон работал с “Display” тем больше функций он требовал от программы: коррекцию цветовой гаммы, импорт и сохранение файлов в различных форматах и т.д.
Работа над программой отвлекала Томаса от написания диссертации, но всё же он был этому рад. Некоторое время спустя Том разработал инновационный метод выбора отдельного участка изображения и последующей работы с ним, а также наборы приложений для обработки изображений, которые позже будут известны как плагины – “Plug-ins”. Затем были разработаны: настройки тонов (Levels), функция управления балансом, управление оттенками и насыщением (Hue and Saturation). Эти возможности стали ключевыми в Photoshop, ведь в то время, таки функции присутствовали лишь в специализированном программном обеспечении, которое находилось в лабораториях – или в ILM.
В 1988 “Display” был переименован в “ImagePro”. Программа была современной на то время, Джон надеялся, что у них есть шанс продать её в виде коммерческого приложения. Томас был против этого, кроме того, он ещё не закончил свою диссертацию и для разработки полностью завершённого программного продукта потребуется много времени и труда. После проведения анализа конкурентов братья поняли, что созданный ими ImagePro по многим параметрам опережал аналоги.
От ImagePro к Photoshop
Начались поиски инвесторов. Никто точно не знает, откуда произошло название “Photoshop”, говорят, имя было предложено одним из потенциальных издателей, во время демонстрации программного обеспечения – название, как говорится, прилипло. В самых ранних версиях, на экранной заставке красовалось название “PhotoShop” – в наше время наблюдается такая же тенденция, очень часто встречаются названия на подобии «ExTraneous CapitaliSation»
На удивление, большинство производителей программного обеспечения повернули свои корпоративные носы в направлении Photoshop или пытались разработать подобные программы своими силами. Всего лишь одной компании было по силам купить Photoshop – это была Adobe, но до взаимовыгодного решения было ещё далеко. Производитель сканеров Barneyscan предложил братьям поставлять Photoshop в комплекте со своей продукцией, в итоге чего около 200 копий программы разошлось под торговой маркой Barneyscan XP.
К счастью для будущего цифровой графики, переговоры с Adobe длились не долго – вскоре Джон пришёл в компанию, чтобы привлечь больше внимания к своему продукту. Там он встретился с Расселом Брауном и продемонстрировал ему возможности программы, затем Photoshop был продемонстрирован арт-директору, который остался доволен увиденным и настоял на немедленной покупке программного обеспечения. То ли по наивности со стороны Adobe, то ли по осторожности со стороны братьев, Photoshop не был продан полностью, а только лицензирован и гонорары от продаж программы принадлежали братьям.
Всё шло превосходно, но это не означало, что братья могут расслабиться и остановиться на достигнутом. Теперь им предстояла работа куда тяжелее – нужно подготовить Photoshop для выпуска официальной версии – версии 1.0
Томас продолжал работу над исходным кодом программы. В это время Джон отдельно вёл разработку расширений (Plug-ins), что сильно волновало некоторых сотрудников Adobe – они видели во всём этом хитрость и обман.
Странности на этом не закончились. Некоторые сотрудники – сторонники строгого соблюдения правил, заявляли, что расширения для Photoshop тем или иным образом не соответствуют стандартам и не будут восприняты положительно, в то время как другие клялись в том, что расширения помогут сделать программу гибкой, настраиваемой и более производительной, если использовать их правильно.
Даже во время окончательного этапа работы над финальной версией вносились изменения и усовершенствования – любым способом Томас находил время и силы, чтобы делать это. При поддержке Джона и Рассела Брауна – который вскоре стал ярым сторонником Photoshop – как и остальных креативных решений в Adobe, программа постепенно стала обретать форму. Официальная версия Adobe Photoshop была выпущена в феврале 1990 года.
Цифровая графика для всех
Безусловно, выход первой версии стал успехом, несмотря даже на большое количество ошибок. Как и у сегодняшнего Apple, ключевым маркетинговым шагом Adobe было показать, что Photoshop – программа для широкого рынка пользователей – простой инструмент в использовании, которым сможет пользоваться каждый в отличие от большинства графических программных продуктов того времени, которые были разработаны для специалистов.
Adobe обещала, что при помощи Photoshop вы сможете достичь таких же результатов, которых раньше можно было получить с помощью профессионального программного обеспечения стоимостью несколько тысяч долларов. Главным конкурентом Photoshop на то время была программа под названием Letraset’s ColorStudio стоимостью $1,995, в то время как Photoshop можно было приобрести менее чем за $1,000.
В процессе разработки версии 2.0, Adobe расширил штат программистов. Для внедрения в программу кривых Безье в команду был приглашён Марк Гамбург. В это время для Photoshop были разработаны новые возможности: перо (Pen tool), работа с двух тоновыми изображениями, импорт и растеризация векторных изображений из Illustrator, вдобавок ко всему появилась поддержка CMYK. Теперь для Photoshop был открыт путь на профессиональный рынок полиграфических услуг, что является очень важным тактическим ходом Adobe. Первый менеджер по продажам, Стивен Гутман, предложил давать кодовые названия к бета-версиям программы – эта традиция соблюдается по сегодняшний день. ‘Fast Eddy’ – кодовое название бета-версии 2.0, которая была запущена в 1990 году.
Продолжительное время Photoshop работал исключительно на платформе Макинтош, но его успех гарантировал появление версии для развивающегося на то время рынка графических приложений для Windows. Разработка версии для новой платформы являлось заданием не из лёгких – для этого было основано новое подразделение во главе с Брайаном Лемпкином. Не смотря на то, что было разработано большое количество нововведений, как например поддержка 16-битных файлов, это появилось лишь в версии 2.5.1 в 1993 году.
Так же как издание третьего альбома для музыкальной группы – разработка версии 3.0 могла принести успех или потерпеть полное фиаско. К счастью удача была на стороне команды разработчиков – был сделан огромный шаг в развитии программы – разработана поддержка слоёв (Layers).
Поддержка слоёв получила всеобщее одобрение и являлась одной из основных функций программы, которая в скором будущем склонила множество художников и дизайнеров на свою сторону. Всё же поддержка слоёв на то время уже не была уникальной. HSC – позже известная как MetaCreations – разрабатывала программу для обработки изображений под названием Live Picture, которая поддерживала такую же технологию. MetaCreations допустили единственную и роковую ошибку – достойная по своим возможностям Live Picture, была выпущена по очень завышенной цене, что и оставило Photoshop 3.0 вне конкуренции на рынке.
В последующих версиях таких глобальных изменений, как например поддержка слоёв, не было. Несмотря на это совершенствование программы продолжалось. В версии 5.0 были введены возможности управления цветом и панель истории (History Palette), с помощью которой можно было влиять на произведённые пользователем действия – что позволило расширить творческие возможности программы. Значительные изменения произошли вместе с выходом версии 5.5 (именно с этой версии началось моё знакомство с Photoshop) – в комплекте с Photoshop поставлялась ещё одна программа – ImageReady, которая добавила к функционалу ещё и богатые средства разработки графики для WEB. В следующей версии – 6.0 появились стили слоя (Layer Styles) и расширенные возможности управления текстом. Восстанавливающая кисть (Healing Brush) появилась в версии 7.0
Сегодня и завтра
Поддерживая позиции лидера на рынке столь продолжительное время, на удивление, Adobe продолжает совершенствовать программу. На сегодняшний день Photoshop входит в состав пакетов Creative Suite 2 (CS2) и Creative Suite 3 (CS3), вдобавок ко всему Adobe подчеркнула функциональную совместимость программ входящих в пакеты при помощи Adobe Bridge.
К счастью разработка программы не прекращается и скорее всего не прекратится. Во-первых, из-за высокой конкуренции огромного количества производителей программного обеспечения, многие из которых предлагают функциональные возможности Photoshop бесплатно. Также конкуренцию составляют более дешёвые программы-аналоги, которые предназначены для любительского и домашнего использования, к примеру, Paint Shop Pro, который ориентировался на Photoshop многие годы. В ответ Adobe выпустили бюджетную версию программы, хоть и с урезанными возможностями, но всё же достаточно функциональную – Photoshop Elements – последняя версия 4.0
Что же будет дальше? К сожалению, Adobe не анонсирует. Photoshop – это драгоценный камень в короне Adobe и аспекты его разработки тщательно скрываются, но изредка компания всё-таки делает намёки. Брайан Лемкин, занимающий пост старшего вице-президента отдела по разработке цифровых изображений и видео, подтвердил предположения о выпуске 64-битной версии приложения, а также возможную поддержку технологии Apple’s CoreImage, которая существенно увеличит производительность программы. Также разносятся слухи о возможном объединении Illustrator и Photoshop в единое целое приложение.
Что бы ни произошло, Томас Ноул продолжит принимать участие в проекте. Хоть он непосредственно разработкой Photoshop не занимается, но постоянно держит руку на пульсе событий, продолжая разрабатывать новые версии плагинов Adobe Camera Raw и участвуя в дискуссиях на форумах компании Adobe.
Так случилось, что Photoshop начал свой путь 20 лет назад, одновременно со мной – мы ровесники. Я очень рад, что моё знакомство с этой замечательной программой продолжается уже 7 лет, и я абсолютно уверен, что Adobe продолжит приятно удивлять и восхищать нас своими нестандартными идеями и разработками в области программного обеспечения.
Автор: Антон Брызгунов (artjunkies.net)
Спасибо за статью.
:) Так всё равно те, кто против, будут постоянно появляться :) но это не страшно :)
Спасибо, Владимир) Я бы еще для "неверующих" добавила иллюстрацию - фото без обработки и с минимально необходимой....
А еще можно добавить к шуму и экспозиции, например, огромный прыщ, вскочивший на лбу у модели перед съемкой, или рассыпанный кем-то пакет мусора посреди изумительного пейзажа, и т.п.
Обычно этим "НЕТ ФОТОШОПУ" страдают только начинающие, никогда не видела мастеров, которые бы выступали за эту точку зрения)
:)))))))))))) Как говорит одна моя знакомая ( она ну очень любит фотографироваться) : "Кто против фотошопа, пусть так и живёт - с прыщами и морщинками" :)))
Очень познавательно! Жаль, что через какое-то время ваша статья затеряется в блогах! Вновь прибывшие поднимают одни и те же вопросы, а как было бы хорошо, если бы такие статьи были бы на виду.
надо и тут мне отметиться :))) spynet.ru/blog/all/49418.html
www.prikol.ru/2012/11/20/master-fotoshopa-martin-de-paskuale/
а кто не хочет лицензию, можно это попробовать :) www.tgsmarket.ru/show_tovar.php
Моё сугубо личное мнение таково:
Фотография вовсе не должна передавать или воспроизводить то, что мы видели глазами. Фотография создаёт свой собственный мир.
Владимир, очень интересно было почитать историю создания и усовершенствования программы. Спасибо!!!