Долго думалось, чем бы отблагодарить Вас за Ваше "БРАВО"... И придумалось!!! Надеюсь, идея достаточно сумасшедшая, чтобы Вам понравиться :)... Я подарю Вам старинные открытки с балеринами, а Вы посмотрите по сторонам, заглянете в архив и... создадите СВОЮ ЦВЕТОЧНО-БАЛЕТНУЮ КОЛЛЕКЦИЮ!!! А результатами когда-нибудь поделитесь с нами в блоге :) Давайте, попробуем, ПОЖАЛУЙСТА :)!
Нежданову любите :)?
В отечественном оперном искусстве Антонина Васильевна Нежданова во многом была первой. Она окончила Московскую консерваторию с золотой медалью (класс Умберто Мазетти), первая из русских певиц с триумфом выступала в 1912 году в «Гранд-Опера», где ее партнерами по сцене были величайшие итальянские певцы – Энрико Карузо и Титта Руффо.
С раннего детства Антонина пела в церковном хоре. Голос девочки умилял односельчан, которые восхищенно говорили: «Вот же канареечка, вот же голосок ласковый!»
В девять лет Тоню перевезли в Одессу и отдали во 2-ю Мариинскую женскую гимназию. В гимназии она заметно выделялась своим голосом красивого тембра. С пятого класса Антонина начала выступать соло.
…Девушка мечтала стать певицей... Она начинает заниматься вокалом у Софьи Григорьевны Рубинштейн и однажды решается ехать поступать в Петербургскую консерваторию. Но, видимо, этому не суждено было случиться. Принимавшие экзамен профессора посоветовали вернуться домой, но она не сдалась и поехала в Москву, хотя прекрасно знала, что учебный год в консерватории уже начался. И тут ей улыбнулась удача. Антонину согласились прослушать директор консерватории В. Сафонов и профессор пения Умберто Мазетти, который сразу разглядел в абитуриентке талант и принял в свой класс. Однако сумма за обучение была настолько велика, что, казалось, мечте не суждено было сбыться. И тут снова помог его величество случай - одесский врач, друг детства Михаил Бурда, узнав о зачислении Антонины в консерваторию, внес плату за обучение и затем ежемесячно высылал деньги.
Слухи о талантливой студентке быстро разлетелись по консерватории, сам Александр Скрябин просил сообщать ему, когда на ученических концертах будет петь Антонина Нежданова, чтобы аккомпанировать ей. На выпускном экзамене Антонина Васильевна своим исполнением покорила экзаменационную комиссию, которая присудила ей золотую медаль, что произошло впервые за 60 лет существования консерватории, поскольку до этого «золото» давали только музыкантам.
Стать солисткой Большого театра певице снова помог случай. Неожиданно заболели все три исполнительницы партии Антониды в опере «Иван Сусанин» («Жизнь за царя»), и дирекция императорских театров вспомнила о молодой певице и попросила ее «выручить» спектакль. Партию Антониды молодая певица знала хорошо и, конечно же, понимала, что такого шанса она больше не получит. Уже первые звуки арии «В поле чистое гляжу» заставили зал вздрогнуть - дебютантка покорила публику. Так, до 1948 года Антонина Нежданова оставалась ведущей солисткой театра.
Позволю себе пригласить Вас на "Руслана и Людмилу" www.youtube.com/watch
Svetlana! Милая Светлана! (Ой, плагиат из Жуковского :)) С огромным удовольствием общаюсь с Вами, но меня несколько волнует морально-этический аспект - по правилам сайта комментарии и ответы на них должны относиться только к работе, участвующей в конкурсе... А "Уланова", хоть и является частью любимого мною цикла, (и вне его многое теряет, бледнеет), но в данном конкурсе участвует как самостоятельная работа...
Однако, не теряю надежды познакомить Вас позже с остальными моими "одуванчиковыми примами", из которых можно составить целую звездную труппу :)
Дорогой Сергей! Злоупотреблять ВАШИМ добрым отношением тоже не рискну, ибо превратится оно – в недоброе… Но "Неукротимую Матильду" Кшесинскую (Матильда Мария Кржесинская (так по паспорту)) я Вам, все-таки, покажу :)…
Имя балерины Матильды Кшесинской не без причин окружено атмосферой скандала. Любовница последнего русского царя в бытность его наследником и двух великих князей, эта женщина, несомненно, занимает место в ряду «роковых» героинь истории. …В конце марта 1890 года в училище состоялся выпускной экзамен, на котором присутствовала вся царская семья. После спектакля Александр III спросил: «А где же Кшесинская?». И когда ее подвели к царю, Александр пожал ей руку и сказал: «Будьте украшением и славою нашего балета!» А на торжественном ужине после выпускного спектакля она сидела рядом с будущим наследником престола, двадцатидвухлетним цесаревичем Николаем. Потом она напишет: «…он произвел на меня редко приятное впечатление, я чувствовала, что он мне не на шутку понравился, и не на один день…»; «Когда я прощалась с Наследником, в его душу, как и в мою, уже вкралось чувство влечения друг к другу»...
В 1899 году для Кшесинской возобновили «Эсмеральду», ставшую лучшим балетом ее репертуара. «А ты любил?» – спросил ее Петипа, так и не выучивший русский. – «О да!» – «А ты страдал?» И он объяснил, что только испытав страдания любви, можно по-настоящему понять и исполнить роль Эсмеральды…
Как большинство артистических натур, Кшесинская была суеверной, фатальность совпадения дат и цифр принимала безоговорочно. Считала удачливым число «13» (по своему «порядковому» номеру в семье), а в эмиграции получила прозвище Мадам-17 — играя в казино, всегда ставила на эту трагическую для себя цифру. И в отношениях с наследником видела высшую предопределенность — оба они были помечены «двойкой»: ему после коронования предстояло стать Николаем Вторым, а ее с приходом на сцену балетная критика окрестила Кшесинской-2, чтобы как-то отличать от сестры Юлии...
До самого дня кончины, несмотря на более чем преклонный возраст, она ничего и никого из своих поклонников не забыла. Стоило появиться на столе букету сирени, и воспоминания обуревали старую даму. Превыше же всего ценила, что выделена из прочих почетным званием “Заслуженная артистка Императорских театров”, а после — званием “прима-балерина”. В ТОМ театре она, и вправду, была единственная и последняя прима-балерина...
Рискую Вас утомить, но не могу не показать первую исполнительницу Жизели - итальянскую танцовщицу Карлотту Гризи.
Это о ней восторженно писал Теофиль Готье: «Мы помнили прелестного ребенка, игравшего несколько лет назад в театре «Ренессанс»… причем в ту пору еще не было ясно, балерина перед нами или певица, поскольку девочка и пела и танцевала. Молодой, чистый голос, абсолютный слух, легкая поступь, безукоризненно точные движения, нежный и простодушный взгляд голубых глаз – такой осталась Карлотта Гризи в памяти светских людей и журналистов. «Жизель» сразу вывела ее в ряды прима-балерин.
…Долгое время женщины говорили: «Что может быть прекраснее воздушной грации, изысканной и томной непринужденности Тальони?» Долгое время мужчины говорили: «Что может быть прекраснее заразительного пыла, дерзкой и лихой стремительности, истинно испанского темперамента Фанни Эльслер?»
Карлотта Гризи легка и целомудренна, как Тальони, жива, весела и точна, как Эльслер; кроме того, у нее есть неоценимое преимущество: ей всего двадцать два года, и она свежа, словно цветок в утренней росе».
Уже в юном возрасте Карлотта проявляла незаурядные способности к танцу; в семь лет ее пригласили в детский кордебалет Миланского театра. Природа подарила ей прелестную внешность. Современники восхищались: единственный грим, который знало лицо Карлотты, – волнение во время танца. Румяна были не нужны ей – ими балерина подкрашивала свои туфельки, когда те казались ей чересчур бледными…
Торжественно обещаю больше не злоупотреблять Вашим добрым отношением, Svetlana :)!
Можно ли мне было рассчитывать на ТАКОЕ понимание?!?!
Позвольте тогда, Svetlana, предложить Вашему вниманию еще одну пару цикла «Выдающиеся танцовщицы» – фото реальной и «одуванчиковой» Айседоры Дункан. «Это не просто женщина. Это мотылек, бабочка, почти невесомое и нежное создание. Кто раз видел или слышал о ней - никогда ее больше не забудет. Эта женщина - воплощение всех идеальных качеств, которыми должны владеть все представительницы прекрасного слоя общества. Это - невероятно талантливая и красивая танцовщица - Айседора Дункан…»
И перед ней – три главные мужчины ее жизни – так близко… и так далеко…
Позволю себе злоупотребить Вашей, Регина, добротой и показать не триптих, но диптих «Истомина. Уланова.»
Третья часть - «Павлова» - была отделена, переосмыслена, получила новое название и тоже участвует в этом конкурсе.
Образ Истоминой был навеян «Евгением Онегиным»…
Помните, «Блистательна, полувоздушна,
Смычку волшебному послушна,
Толпою нимф окружена,
Стоит Истомина; она,
Одной ногой касаясь пола,
Другою медленно кружит,
И вдруг прыжок, и вдруг летит,
Летит, как пух от уст Эола;
То стан совьет, то разовьет,
И быстрой ножкой ножку бьет…»
Истомина была ровесницей Пушкина, и к имени прославленной балерины Александр Сергеевич возвращался в своих произведениях не раз. Среди черновых рукописей Пушкина сохранился план задуманного им романа «Две танцовщицы», одной из героинь которого должна была стать Истомина, танцевавшая в балете Дидло. Он увлекался ею одно время, расточал похвалы. Для поэта Авдотья Истомина оставалась не только одной из красивейших женщин его времени, но и первой романтической танцовщицей. Именно в ней видел Пушкин идеальную представительницу русской школы танца, вдохновившую его на удивительные строки о «душой исполненном полете». Кстати, именно Пушкин явился «виновником» зарождения легенды о восточном происхождении танцовщицы, именуя ее в письмах брату «Черкешенкой».
СПАСИБО, Регина, что выслушали :)